在數位訊源的領域當中，英國dCS一直是引導技術風潮的領導者之一，他們是最早推出分體式SACD轉盤與DSD DAC的廠家，無論在PCM或DSD的領域當中，都擁有獨家技術，這次試聽Rossini Player，則讓我見識到dCS新一代技術的突破。
全功能數位訊源合為一體
其實，該怎麼歸類Rossini Player本身就是一個難題！說它是DAC，可是它具備CD轉盤，那不就是CD唱盤了嗎？不止如此，Rossini Player還配備了乙太網路端子，可以連接NAS，透過UPnP協定遠端操控，搖身一變成為音樂伺服器，連接網際網路還可以接收如Tidal、Spotify、Apple Music等數位音樂串流服務，或者，我們該這麼說Rossini Player：核心裝載dCS獨家Ring DAC數位解碼技術，可當數位音樂串流中心，還可擔任UPnP音樂伺服器，並且擁有傳統CD唱盤功能，而數位音量控制則能讓Rossini Player取代前級，直入後級。
 

融入Vivaldi的流暢線條，Rossini Player的機箱採用航太級鋁合金CNC車製，外觀看起來充滿簡約之美。

講清楚了嗎？再直白一些，Rossini Player可說是「四合一」的超級數位音樂中樞：Ring DAC、Stremer、UPnP音樂伺服器、CD唱盤「四合一」，如果把音量控制算進去，用Rossini Player取代前級，那就是「五合一」的超級數位戰艦了。或者說，一部Rossini Player 就能解決您所有數位音樂解碼的需求，是一部無所不能的數位解碼戰艦。
 

從S/PDIF、AES/EBU、光纖、USB、到網路輸入，Rossini Player的數位輸入端子幾乎無所不包。

一體式？多件分體式？
當我看到dCS推出像Rossini Player這樣超級全能一體機時，以技術層面來講，難不倒他們，可是一體機推出之後，分體式的dCS器材要怎麼賣？更何況在Rossini Player之上，還有一部限量推出的Vivaldi One，功能一樣強，性能更講究。我想dCS一定會說分體式依然最好，可是全功能合一的Rossini Player多了方便性。
這是似乎近年來Hi End音響市場的趨勢，許多人依然講究器材的性能與品質，可是不希望把系統搞得很複雜，以Rossini Player擁有的技術內容來說，dCS可以變成四件式組合，分成轉盤、DAC、數位升頻、校正時鐘四部機器，然後在這四部機器之間還有許多數位線材連接，每一部器材都有獨立的設定，光是用想的就覺得麻煩，而現在單純一部Rossini Player全部搞定，不是很美妙的一件事嗎？三國所謂「天下合久必分、分久必合」，似乎用在Hi End音響也能通。
核心從旗艦Vivaldi下放
雖然順應了Hi End市場對系統簡化的潮流，可是dCS並沒有簡化Rossini Player的內涵。技術的核心依然是獨家Ring DAC，在Vivaldi旗艦推出之時，Ring DAC已經進化到2.0版本，演算法的誤差更低，現在相同的新版Ring DAC技術也下放到Rossini Player裡面。此外，dCS使用全新FPGA架構，日後可以透過韌體升級，讓Rossini Player可以跟上最新的數位解碼規格。
Ring DAC是dCS的獨門技術，尤其是DSD解碼的關鍵技術，一般DSD的規格是1bit/2.822MHz，而Ring DAC是5 bit/2.822MHz，處理數位訊號的方式也不同。數位轉類比的核心是Ring DAC，可是在音樂訊號送入Ring DAC之前，已經先經過升頻、降噪的數位處理，轉換為5bit/2.8224MHz（對應PCM 44.1kHz）或5bit/3.07MHz（對應PCM 48kHz），最後才送入Ring DAC解碼。
關於數位技術的部分，我不想寫得太多，其實把DSP、FPGA做升頻、轉換、Ring DAC 5bit/2.8224MHz解碼的技術，是dCS發展多年的成果，這些技術內容要講得清楚，恐怕寫起來就像教科書，可是dCS花了這麼多年去研發獨家數位升頻解碼技術，目的只有一個，就是降低噪訊、提升音樂解析力。為了要達到這個目的，dCS沒有使用市面上現成的DAC晶片，全部自己開發，打造出「只有dCS」做得出來的數類轉換器材，也因此塑造了dCS在數位領域的領先地位，是硬底子的技術真功夫。
Rossini Player的功能虛實兼有，大多數音樂伺服器不會配備CD轉盤播放功能，可是Rossini Player有，但是這並不是SACD轉盤，而是CD唱盤。我想dCS之所以為這麼做有幾個原因，第一是產品定位的問題，Rossini Player還不是「頂級」系列，所以轉盤就使用CD，而非SACD，這樣才能拉出產品區隔；第二個原因應該是SACD轉盤的供貨問題，Esoteric已經宣布不繼續提供市場VRDS轉盤，只限自家產品使用，所以dCS只好選擇CD轉盤。
App遙控方便好用
簡單敘述Rossini Player的數位類比技術，接下來要談Rossini Player好玩的地方了！在U-Audio編輯部設定Rossini Player，是一件輕鬆容易的事，我直接把NAS連接到Rossini
Player上面，機器馬上認出新的音樂資料庫。要怎麼控制Rossini Player？手機遙控就好，iOS與Android手機都有dCS遙控App免費下載，用起來絕對比在Rossini Player面板上面操控更簡單，而且方便比對試聽不同的設定。
 







Rossini Player最好玩的地方有二點，其一是豐富的數位濾波選項，其二是可玩直入後級。就數位濾波選項來說，大多數CD或DAC並沒有可以更換的選項，少部分可以切換數位濾波者大多只有兩段，通常稱為Fast與Slow，Fast是陡峭的滾降斜率，噪訊較低，但有時聽來比較生硬，而Slow是平緩地滾降斜率，噪訊較大，可是聽起來比較柔和自然，要怎麼選擇，就看使用者對聲音的偏好。
 







 







 







豐富的數位濾波調整選項
可是Rossini Player卻不止如此，dCS的PCM解碼數位濾波選項，總共有6個選擇，從F1~F6，F1~F4的滾降斜率從陡峭漸趨平緩，F5是高斯效應方程式的緩滾降，F6則是非對稱式濾波，完全消除前鈴振現象。在DSD解碼部分，Rossini Player有四段升頻解碼模式，共有F1~F4可選，原廠建議F4不要使用，那是為了除錯設計的檔位，會把25kHz以上的所有噪訊全部濾除，此外，DSD解碼可以設定DSD升頻或DXD超取樣，直接把PCM轉為DSD或DXD解碼。
看出來Rossini Player好玩的地方了嗎？沒錯，就是一部數位訊源擁有多樣化的聲音風貌！我自己試聽的時候，F1解析度最高，聲音最為理性，而我更喜歡F2的設定，聽交響樂的效果很好，質地較為柔軟，F3與F4則適合爵士與搖滾，當然，這是我試聽Rossini
Player的感想，實際上PCM的6個檔位與DSD的4個檔位，搭配DSD升頻或DXD超取樣，交互搭配切換，這Rossini Player可以變化出許許多多的音色變化，讓人玩得不亦樂乎。
直入後級要調整輸出電平
Rossini Player第二項好玩的地方就是直入後級。透過手機遙控或面板操作，您可以設定輸出電平，總共有四個設定：6V、2V、0.6V與0.2V，每一個檔位大概音量差距是10dB，如果您要直入後級，最好切換在6V輸出，我試過2V，幾乎都要把Rossini Player開到最大音量，而更小的輸出則必須搭配前級使用。
 

面板上的控制按鍵排列簡單清楚，不過我猜大家會更喜歡用手機App遙控。

試聽Rossini Player的過程都在U-Audio編輯部的試聽室，我搭配了Linear Acoustic LAC 60 MKII綜合擴大機，推Dynaudio Contour60落地喇叭。這部綜擴可以切換純後級模式，用Rossini Player直入，聲音的純度很高，音樂線條漂亮，當我把LAV 60 MKII切換為綜擴模式，聲音的厚度與飽滿度略好，此時Rossini Player的輸出改為2V輸出。換了兩三次交替比對，我最後還是決定用Rossini Player直入LAV 60 MKII。
 







一開聲就技壓群雄
 








Rossini Player一開聲，其實就已經技壓群雄，把U-Audio編輯部所有的DAC都打敗了！當然，身價完全不在同一個地位，Rossini Player技壓群雄不算意外，但是一開聲那純淨通透又帶著高貴感的音色，確實令人讚嘆。我想舉小克萊巴指揮維也納愛樂的「貝多芬第七號交響曲」為例，聽DSD 64的數位音樂母帶，由NAS直接存取，樂團強奏之後，木管悠悠地吹奏，慢板的導奏漸次翻揚，Rossini Player把音樂的層次鋪陳得寬鬆又漂亮。小克萊巴的版本是貝多芬第七號交響曲的名演，我聽得爛熟，連音樂講座用的都是這個版本，可是在Rossini Player上面我依然聽得興味盎然、津津有味。
滑順的音樂線條與流暢的節拍運行，音色綿密悠揚，第一樂章從慢板的導奏進入快板之前，木管群相互呼應，帶出鮮活的旋律，木管的音色濃郁中帶著清爽，交響樂團齊奏呼應木管的旋律，歡欣鼓舞的音樂展現了貝多芬式的活力，這Rossini Player彷彿聲音的時光機，把我帶回到數十年前錄音的現場，聽那定音鼓的強奏，彷彿可以想見小克萊巴奮力揮舞指揮棒，點著定音鼓用力敲打，而且在快板的運行當中，還可以感受到定音鼓層次的變化，這Rossini Player不簡單，而我也不禁讚嘆，即便是年近半百的錄音，現在依然能透過嶄新的音響技術，呈現新鮮活潑的樣貌。
 







NAS勝過電腦USB連線
因為Rossini Player同時具備連接NAS與USB的能力，我好奇地拿MacBook用USB連接，播放同一首「貝多芬第七號交響曲」第一樂章，比較兩者的差異。在MacBook上面我使用Audirvana Plus播放軟體，一樣聽DSD 64數位母帶，這一比較才發現，NAS直接存取的效果比較好，音場更為通透，音色更為鮮活。此外，我還用Melco N1ZH/2直入Rossini Player，效果也比辦公室的Synology NAS更好，可見數位傳輸介面對聲音也有影響。用Rossini Player來試聽比較，NAS優於USB傳輸，而高階音響專用NAS更勝一般電腦用NAS。
再來，因為Rossini Player具備多樣化的數位濾波選項，所以設定時有一些需要注意的地方。如果您聽的是DSD檔案，要設定在DSD Oversampling，但如果您聽的是PCM，則要設定DXD Upsampling，兩者的演算法一個對應原生DSD，一個對應PCM轉DSD，設定得宜，Rossini Player就會給您最好的解碼效果。
 







聽CD一樣迷人
 








別忘了，Rossini Player還是一部高階CD唱盤，切回CD模式，聽馬友友的「Yo-yo Ma & Friends: Songs of Joy & Peace」，第一軌的「Dona Nobis Pacem」是馬友友「自己和自己」拉奏對位，靠錄音室多軌錄音疊出來的大提琴對位。音樂我一樣很熟悉，可是從Rossini Player一放出來，濃郁的大提琴牛筋味，卻有刻劃清晰分明的音樂線條，大提琴對位時，馬友友的呼吸聲清晰可聞，與音樂的起伏呼應，寧靜的音樂背景則讓大提琴更顯浮凸且玲瓏有致，從U-Audio編輯部迎入Dynaudio Contour 60喇叭至今，搭配著Rossini Player讓我聽到目前最好的聲音表現。
 







 








在找一些熟悉的音樂來聽，從dCS App上面尋找NAS裡面的音樂，聽Bill Evans的「Waltz for Debby」，老錄音背景帶著類比母帶的嘶嘶聲，在Rossini Player依然清晰可聞，低音大提琴與鋼琴帶出輕柔悠揚的旋律，音樂背景可以聽見若干杯盤碰撞的聲音，那是錄音現場小酒館的雜音，讓人想起當年在Villiage Vangard的音樂現場。是的，Rossini Player豐富的音樂細節，讓我們清楚的知道，這不是錄音室錄音，而是在爵士小酒吧裡面的音樂現場，而Rossini Player帶著我們穿越時空，回到錄音的當下。
 







原汁原味的錄音呈現
與Rossini Player相處幾天，我很難描述Rossini Player究竟有什麼樣的音色取向，它的聲音沒有刻意強化任何頻段，而是相當中性、自然的聲音表現。調整數位濾波與DSD升頻、DXD超取樣，可以變化Rossini Player的聲音表現，那是細部微調，但是基本上Rossini Player有著相當中性的音樂表現能力，呈現音樂的原汁原味。譬如我聽Eric Bibb的「Needed Time」，音色就帶著暖色調，那是Opus真空管錄音的特色，可是聽Bill Evans的老錄音，Rossini Player又清楚地呈現類比錄音的原始樣貌，而我聽RR的高解析音樂母帶，則能聽見乾淨、快速、動態凌厲的錄音效果。或者說，您給Rossini Player什麼，它就還給您什麼。
多樣化的數位濾波選項，加上DSD與DXD的對應，賦予Rossini Player多樣化的音色微調選擇，讓這部數位訊源可以和您的音響系統調配出更加契合的聲音，這是我認為Rossini Player最好玩的地方。無所不包的數位音樂格式與豐富完整的數位輸入，則是Rossini Player功能強大的特色，而Rossini Player中性且忠實呈現音樂本來面貌的能力，遠超過我的想像。
 







只有dCS能打敗dCS
我幾乎要說這是目前最強大的「一體式數位訊源」，可是Rossini Player送回去之後，隔了幾天我聽到Vivaldi One，這才知道，原來只有dCS可以打敗dCS，那是另外一個故事，但Rossini Player也已經非常好，即便Rossini Player不能稱第一，能擁有第二也已經非常幸福了！
 







 







 

根據原廠說明書的資料，傳統遙控器在Rossini Player上面應該是選購配備，不過代理商也一併送來。

器材規格
dCS Rossini Player
型式：網路串流播放器兼CD唱盤
數位輸入：RJ-45 x2、USB TypeA x1、USB TypeB x1、光纖x1、同軸 x1、BNC x1、AES x3
類比輸出：XLR x1、RCA x1
尺寸：444x435x125mm（WxDxH）
重量：15.6kg

隨著串流播放越來越受發燒友重視，與此相關的器材和設備也越來越多了，像是網路設備、儲存裝置、音樂伺服器、串流播放機、DAC...等，你家裡或少都有個一台至數台，它們有個共通點：電源多半是標配的直流電源供應器。這是缺點，也是優點。缺點是這些電供都是一般交換式電源，品質恐怕不會太好，優點是可以自由升級電源，讓音質立馬獲得提升。但問題來了，它們吃的電壓不盡相同，有的 12V，有的 5V，有的 9V，甚至還有 19V 的，只能遷就電壓挑選電供。不過，現在不用這麼麻煩了，Ferrum Audio 新推出的 Hypsos 直流電供，供應的電壓從 5V 一路到 30V，最高能承載 6A 電流，買回去一定能用！
二十年經驗與技術為後盾
Ferrum Audio 來自波蘭，是個新成立的品牌，目前旗下還只有 Hypsos 一款產品而已，但實際上 Ferrum Audio 的母公司 HEM 一點都不新，而是音響產業老鳥，具有超過二十年音響產品設計和製造經驗。HEM 的創立者是 Marcin Hamerla，他在創立 HEM 之前曾替波蘭政府從事設計工作，涉獵領域包括醫藥和軍事，後來他遇到 Mytek Digital 的創立者 Micha? Jurewicz，引起了他對數位音頻的興趣，並將研究重心轉向數位音頻轉換，接著便成立 HEM，開始為 Mytek Digital 設計產品，後來 Mytek 的 ADC 和 DAC 都是出自 HEM。不僅如此，由於 HEM 內部具備完整的工程和軟體設計團隊，因此也能提供數位音頻和電子相關設備的 OEM 和 ODM 服務。簡單地講，Ferrum Audio 背後的 HEM 是一家具有自身研發技術與製造能力的電子工程公司，Ferrum Audio品牌雖新，可是一點都不簡單！
 







由於堅強的技術背景，造就出 Hypsos 這台與眾不同的直流電源供應器。它最特別的地方是採用了線性電源和交換式電源混合式設計，原廠稱之為 Hybrid Power System 混合動力系統，它內部具有一顆份量不小的環型變壓器及四顆濾波電容，使其能提供低紋波、低噪訊的電源，交換式電源的部分則讓 Hypsos 兼具快速的反應和高效率，最高能提供 6A 電流，瞬間甚至能達到 9A，最大連續輸出功率 80 瓦。此外，Hypsos 還有一項先前提到過的「特異功能」，就是輸出電壓從 5V 至 30V 連續可調，調整幅度 0.1V，幾乎能為市場上所有音響器材供電。Hypsos 所有控制和調整基於一枚 ARM 中央處理器，讓它能精準地輸出電流，並隨時監控輸出以做出適當調整，所以基本上它是一台精密的電子設備，而非單純的傳統電源供應器。
內建兼容器材清單
Hypsos 所有的調整都經由面板上唯一一顆旋鈕，搭配精細的顯示螢幕加以操作控制。這面螢幕在一般情況下會顯示四項資訊：設定的輸出電壓、量測到的實際輸出電壓、目前消耗的功率、量測到的輸出電流。透過這些資訊可以清楚瞭解 Hypsos 當下的工作狀態。
 







 







首次使用的時候，必須先設定 Hypsos 的輸出電壓，以免和設備不符，造成損壞。設定電壓的方式有兩種，一是從 Hypsos 內建的設備選單內挑選，二是手動設定。Hypsos 內部已存了一份清單，是 Ferrum Audio 原廠目前已知可兼容的器材明細，如果當中有你的器材，選定之後 Hypsos 便會自動設定成正確的電壓，要是明細中沒有你的器材，也可透過手動設定，但這時你得先弄清楚電壓是多少，以免設定錯誤。此外，Hypsos 居然還能設定輸出插頭的正極是在內圈還是外圈，我不確定有哪部器材的 DC 輸入插座的正極不是中心 pin，但 Hypsos 既然有這功能，就表示或許有器材真的是例外。總之 Hypsos 有兼容器材清單還真是貼心，設定起來省了好多功夫。
Hypsos 還提供微調電壓功能，原廠稱之為 SST（Sweet Spot Tuning）甜蜜點調整，這是做什麼用的？剛剛不是說過，Hypsos 的電壓調幅的級距是 0.1V，因此你可以邊聽邊微調輸出電壓，藉此找出你覺得最好聽的電壓。使用微調電壓功能時，Hypsos 容許的調整幅度是設定電壓值的 ± 5 ％，在這個幅度內調整，並不會對你的器材造成損害。
外型與作工具有高品質
Hypsos 還有一個特別的功能稱為 4TSD（4 Terminal Sensing Design）設計。4 Terminal 是四個通道，指的是它電源輸出端的四個 pin，其中兩 pin 是用於輸出直流電，另外兩 pin 形成一個迴授電路，可以確保不論後端設備消耗了多少功率，Hypsos 都能隨時調整電壓，以維持電壓的平穩，藉此可提供更好的瞬態響應表現。此外，Hypsos 還具備 SSM（Spread Spectrum Mode）擴展頻譜模式功能，這又是什麼？在一般的交換式電源中，轉換器是在固定頻率下工作，但 SSM 則讓轉換器在變動頻率下工作，藉此可減少轉換器在工作頻率及其倍頻處失真的產生，不過，SSM 功能有可能影響某些設備的高頻表現，所以不是一定都有正面幫助。4TSD 和 SSM 兩項功能都可讓是用者自行決定要開啟或關閉，讓可玩性又增添兩項。
 







 







Hypsos 不僅在「軟實力」和功能方面屌打目前市面上所有同類型直流電供，硬體作工方面也具有令人不得不稱讚的高品質。它的顯示螢幕當然是精美的沒話說，字體細緻，顏色與亮度有很好的飽和度，加上優異的 UI 設計，讓人看了賞心悅目。機殼採用厚實鋼材製作，鈑件的精度很高，接縫處十分密合，有超越其價位的金屬加工水準。機殼表面經噴沙處理，粗獷質地更增紮實感。值得一提的是面板左側用來裝飾的棕色方塊，表面有紋路，看上去是一片木頭，但摸起來是金屬沒錯，所以顏色是塗上去的嗎？不，那是耐候鋼（Corten Steel）本身的顏色。耐候鋼是一種合金鋼，放在室外暴露幾年後，表面自然氧化產生鏽層，但此鏽層只在表面氧化，並不會深入鋼材內部，因此反而有防鏽的功能。Hypsos 將此片耐候鋼用雷射切割出 Fe 字樣的簍空商標，再從後方透出白光，看起來有種樸實簡鍊的厚重美感。Ferrum Audio 創立者 Marcin Hamerla 的父親是鐵匠，波蘭主要礦藏之一是鐵礦，由於冶金業的盛行，波蘭首都華沙有許多傳統工藝都與鐵有關，Marcin Hamer 以拉丁文的鐵 ferrum 為品牌名，自然也就不奇怪了。
 







提升顯而易見
接著是試聽。Hypsos 能為幾乎所有吃 DC 的音響器材供電，其中又以播放類的設備，像是串流播放機、音樂伺服轉盤、DAC...等，Hypsos 帶來的影響應該最直接也最明顯，可我手邊正好沒有這類器材，退而求其次，我打算將 Hypsos 用在另外兩種設備上，一是我做為音樂伺服器的 NAS，二是串流播放必備的網路交換器，看看 Hypsos 能對它們起什麼樣的作用。
先從 NAS 開始。我用的是 QNAP TS-453Be，所需電壓 12V，標配的電供為 90 瓦。Hypsos 在 13.3V 以上最高可連續輸出 80瓦（Hypsos 的輸出電壓越高時，功率越大），雖然不及標配電供，但我在 NAS 裡只裝了兩顆硬碟，而且只做音樂伺服使用，因此 Hypsos 應該絕對夠用。試聽時使用的播放器是 Audionet DNP 串流前級，它會透過網路抓 TS-453Be 的音樂檔案來播，搭配的後級則是 NuPrime EVO One，喇叭是 Aurum Cantus Grand Harmony。
 








播放 DECCA 的「Lover’s Adagios」精選集，我挑了其中華格納歌劇「崔斯坦與伊索德」《Prelude to Act 1》，曲中盡是非常綿長的弦樂旋律線，從極弱開始，漸或有強奏起伏，音樂緩慢發展，至尾段則有管樂加入，帶入峰迴路轉的高潮。這樣的音樂非常需要輕盈靈巧的聲底與豐富又清楚的層次感，不然前面一大段弱奏就會因欠缺微動起伏而顯得呆板煩悶，聽起來有些乏味無趣，而標配的電源正是如此。換成 Hypsos 之後，包括音色透明度、音場穿透感、空氣感、音樂流動感及聲部層次，都獲得提升，讓微弱的起伏變得更鮮活，因此音樂雖慢雖緩，卻不是沉重或拖延的。相比之下，標配電源聲音比較厚重，輪廓較不清晰，顯得比較笨，沒那麼輕盈靈巧，而且聲部層次凝在一起，比較拉不開，自然也少了鮮活感。NAS 開關機一次差不多要十分鐘，也就是說，我做一次 A/B 比對要等十分鐘才聽得到，隔了這麼久，但我還是清楚感受到 Hypsos 和標配電源的差異，提升效果之明確顯而易見。
更鮮活 更有光澤
 








接著試聽 Hypsos 用在網路交換器的效果，這裡我用的是一台消費級型的 QNAP QSW-308S 交換器，比對的電源是 QSW-308S 的標配電源，搭配的器材同前段，包括 TS-453Be 和 DNP。先播放「Blue Coast Collection – The E.S.E Sessions」精選集第 7 軌《Immediately Blessed》，當中以兩把吉他為一位男聲伴奏。經過 A/B 比對後可以發現，Hypsos 即便是用在交換器上，仍能為聲音帶來明顯的正面提升效果，而且提升方向和前段差不多，包括更好的通透感、更為輕盈飄逸的質地、更好的聲道分離度、動態起伏的層次更豐富，而且起伏的線性更好，由於這首是人聲，更能發現到 Hypsos 讓結像力也變得更好，音像更顯浮凸。因為音樂變得更輕盈，因此有速度更快，更活生、鮮活的感覺，撥弦的力度和清脆感更好，歌聲強弱之間的對比幅度更廣，聽起來更流暢、自然。至於標配電源，雖然乍聽之下比較溫暖圓潤，但其實是比較呆板、笨重，而且兩把吉他的聲音比較往中間結成一團，分離度較差，Hypsos 則較往兩側拉開，音場更為開放。
接著再次播放「崔斯坦與伊索德」《Prelude to Act 1》，標配電源立刻讓黯淡下來，弦樂光澤沒這麼好，流暢和滑順感也比較差，有點卡頓的感覺，唱到後段高潮時，動態起伏也比較遲滯，且聲部層次感也沒那麼鮮明。換成 Hypsos，交響樂的規模感立即敞開，音樂變得更為開放、輕鬆，起伏很自在，畫面很生動，色彩很鮮明。兩者差別很顯著，讓我不會想再用回標配電源。
音樂豁然開放
還記得 Hypsos 有兩個特別的功能，4TSD（4 Terminal Sensing Design）和 SSM（Spread Spectrum Mode）嗎？事實上，在先前的試聽中，我把這兩個功能都關閉了，現在我把它們都打開，再聽一次「崔斯坦與伊索德」《Prelude to Act 1》，結果如何？聲音更好了！包括起伏、對比、分離度、聲部層次⋯都提升了，感覺頻寬似乎拉得更開，有種豁然開放之感，這讓弱的地方更清楚，微動起伏更鮮明，音場拉得更深遠，3D 立體感更好，且弓弦摩擦感更纖細，音色更鮮明，無形中系統檔次就這麼提升了。
電源就是這麼重要，在關鍵處將電源提升，帶來的效應往往就是這麼明顯。Hypsos 的優點在於輸出電壓可調，你可以在不同器材上做嘗試，找出效用最大的那個。如果負擔得起，你更可以多買幾台，多點一起提升。不僅如此，你還可以微調輸出電壓，找出「甜蜜點」，釋放器材的潛能。Hypsos 是一台「非典型」直流電供，正待你來嘗試看看。
 







 







器材規格
Ferrum Audio Hypsos 
型式：直流電源供應器
輸入電源：100 – 240V / 50 – 60Hz
輸出電壓：5 - 30V 直流電
輸出插頭：5 × 2.5 mm / 5 × 2.1 mm（二擇一）
最大連續輸出電流：6 A（電壓高於 13.3 V）
最大瞬間輸出電流：9 A
最大連續輸出功率：80 W（電壓高於 13.3 V）
尺寸：217.5 × 50 × 206.5 mm（寬×高×深）
重量：2.89 kg
售價：35,000 元